Kuinka tehdä elokuva?

Elokuvan tekeminen on paljon työtä. Joidenkin hyvin lyhyiden elokuvien tekeminen voi kestää useita kuukausia, kun taas toisten kestää useita vuosia. Vaikka elokuvan valmistusprosessi noudattaa samoja perusvaiheita, jokainen elokuvan tekeminen on erilaista. Aloittavien elokuvantekijöiden tulisi tietää kaikki pitkästä kovasta tiestä, joka tarvitaan, jotta elokuva siirtyisi ideasta menestyshitteiksi!

Jokainen elokuva ei tietenkään tule olemaan hitti. Kaikkia elokuvia ei tule nähdä kansallisella tai kansainvälisellä tasolla. Suurimmalla osalla elokuvantekijöistä on monia pieniä projekteja, jotka vaativat vielä kuukausia kovaa työtä saadakseen suhteellisen pieniä kehuja. Todellinen elokuvantekijä kuitenkin tekee elokuvan käsityön parantamiseksi, antaa lausunnon tai yrittää muuttaa maailmaa... ei miljoonien dollarien takia, joista hän voi vain unelmoida.

Koko elokuvan valmistusprosessi

Seuraava artikkeli opastaa sinut läpi koko elokuvan valmistusprosessin alusta loppuun. Vaikka jotkut näistä vaiheista ovat keskenään vaihdettavissa tai ne voidaan yhdistää yhteen, elokuvateoksen perusrakenne on lueteltu alla.

Esituotanto

1. Aloita ideasta. Jokainen elokuva alkaa ideana. Alkuvaiheessa elokuva voi perustua yleistettyyn käsitteeseen. Jotkut ideat perustuvat teemoihin. Voit esimerkiksi tehdä elokuvan, joka on trilleri. Sinulla ei ole vielä kaikkia yksityiskohtia selvitetty, mutta tiedät varmasti minkälaisen elokuvan aiot tehdä. Tämä on prosessin alku, koska voit tehdä elokuvan mistä tahansa, ja tiedät jo lähtökohdan.
2. Laajenna ajatusta ja silitä yksityiskohdat. Tiedät perustiedot. Nyt sinun on päätettävä, millaiset hahmot ovat elokuvassasi. Paljon muistiinpanojen tekeminen ja esikirjoittamismenetelmien, kuten ilmapallokaavioiden, käyttäminen tai muistiinpanojen tekeminen voi olla hyödyllistä tänä aikana. Kun sinulla on käsitys hahmoista, voit kehittää tarinan.

   Esitä itsellesi seuraavat kysymykset:

   • Keitä nämä hahmot ovat?
   • Miksi meidän, yleisön, pitäisi välittää heistä?
   • Mitä he tekevät?
   • Mikä on heidän tarkoituksensa?
   • Mitä heille tapahtuu koko elokuvan ajan?
   • Kuinka ne ovat muuttuneet elokuvan loppuun mennessä?
3. Kirjoita käsikirjoitus. Kun olet laajentanut ideaasi, on aika saada ideat paperille. Voit kirjoittaa ne Microsoft Word -asiakirjaan tai käyttää käsikirjoitusohjelmaa, kuten Final Draft. Tämä ohjelmisto maksaa vähän rahaa, mutta se on sen arvoista, koska se alustaa käsikirjoituksesi sellaisena kuin se pitäisi olla alustettu. Käsikirjoitus saattaa tarvita useita tarkistuksia ennen lopullisen luonnoksen valmistumista.
4. Päätä elokuvan suunta. Sinulla on valmis lopullinen kopio käsikirjoituksesta. Nyt sinun on päätettävä, mitä haluat tehdä elokuvallesi.
   • Jotkut käsikirjoittajat lähettävät käsikirjoituksensa agentille ja / tai studioon tarkistettavaksi. Tässä käsikirjoituksesi voidaan hylätä tai hyväksyä. Jos agentti hyväksyy työsi, hän lähettää sinulle käsikirjoituksesi tuotantoyhtiöille.
   • Vaikka voit lähettää käsikirjoituksesi joillekin studioille yksin, useimmat eivät hyväksy ei-toivottuja käsikirjoituksia. Agentti tulee ehdottomasti käteväksi, koska useimmat hyvät agentit voivat lähettää uusia käsikirjoituksia, ja studiot tarkastavat ne, eivätkä käännä niitä pois ennen kuin edes katsovat niitä.
   • Toinen vaihtoehto on osallistua käsikirjoitukseen käsikirjoituskilpailuihin. Hollywoodin sisäpiiriläiset järjestävät monia näistä kilpailuista. Palkinto on yleensä jonkinlainen sopimus studion kanssa. Tämä on hyvä tapa hiipiä Hollywoodiin ilman agenttia.
   • Voit aina löytää tuottajia yksin. Vaikka tämä on harvinaista, saatat pystyä saamaan rahoitusta yrityksiltä, jotka haluavat päästä tielle Hollywoodiin. Siksi se on ehdottomasti laukauksen arvoinen.
   • Elokuvantekijöiden yleisin tapa tuottaa elokuva on tehdä se itse ja rahoittaa se itse. Jotkut Hollywoodin suurimmista nimistä - kuten Vin Diesel ja Kevin Smith - alkoivat etsimällä omia rahoituslähteitään. Vin Diesel ansaitsi rahaa telemarkkinoinnilla ja Kevin Smith lainasi rahaa perheeltä ja ystäviltä.
5. Aseta budjetti. Tuotantoon valitsemasi vaihtoehdon mukaan sinun on ehkä asetettava budjetti. Jos menit studion kanssa, voit ehdottaa budjettia, jossa luetellaan, kuinka paljon kaikki haluamasi ja tarvitsemasi maksaa. Tämä ei kuitenkaan tarkoita, että he antavat sinulle niin paljon kuin haluat.

   Jos teet elokuvan itse, sinun on tehtävä yksityiskohtainen budjetti, jossa luetellaan kaikki tarvitsemasi, ketä sinun on palkattava, kuinka paljon kaikille maksetaan (jos mitään), kuinka paljon tarvitset rekvisiittaa, laitteiden kustannuksia, kustannuksia kuvaus paikan päällä - budjetointia on jatkettava. Kun sinulla on budjetti, on aika löytää näyttelijät ja miehistön jäsenet.

6. Löydä miehistön jäsenet, joihin voit luottaa. Palkkaamasi miehistön jäsenet ovat yhtä olennainen osa elokuvaa kuin näyttelijätkin, ellei enemmän. Jos olet joskus katsonut elokuvakrediittejä elokuvan lopussa, niitä jatketaan melko kauan ja luetellaan kaikki elokuvaan liittyvät henkilöt. Nuo ovat kaikki miehistön jäsenet. Jos sinulla on pieni budjetti, saatat joutua tekemään paljon työtä yksin.

   Tyypillisesti tarvitset kahvat, gafferit, taiteelliset johtajat, lavastajat, erikoistehostaiteilijat, visuaaliset taiteilijat, toisen yksikön tuotantotiimin, toimittajan, meikkitaiteilijat, stunt-miehet / naiset, elokuvaajat, äänitoimittajan, näyttelijät, ohjaaja (jos et ohjaa sitä), apulaisohjaaja, pukusuunnittelijat, valaistusasiantuntijat, rekvisiitta-mestarit ja jopa käsityöpalvelut (jotka tarjoavat ruokaa näyttelijöille ja miehistön jäsenille).

7. Näyttelijät. Nyt kun sinulla on ohjaaja, näyttelijäjohtaja ja muita avuliaita miehistön jäseniä, sinun on valittava näyttelijät. Vaikka se saattaa kuulostaa yksinkertaiselta prosessilta, näyttelijän valitseminen rooliin voi olla melko vaikeaa. Ensin soitat casting-puhelun. Luettelo mitä etsit (ts. 25-vuotias brunette nainen), ja missä ja milloin koe pidetään. Odota sitten ihmisten ilmestymistä. Kun olet kaventanut valintojasi, haluat ehkä soittaa joillekin ihmisille kaventamaan sitä vielä enemmän, kunnes sinulla on oikea näyttelijä.
8. Valmistaudu tuotantoon. Nyt kun olet valinnut näyttelijät, on aika valmistautua tuotantoon. Tähän voi sisältyä näyttelijöiden tutustuttaminen toisiinsa, harjoittelu, karakterisointien keskusteleminen, sarjojen asettaminen, rekvisiittaa ostaminen tai tekeminen sekä pukujen ostaminen tarinan ja näyttelijöiden koon ja tarpeiden mukaan. Ennen elokuvan kuvaamisen aloittamista on tehtävä paljon valmistelutyötä.

Tuotanto

1. Asetettujen päivien toimijoiden on oltava asetettuina. Elokuvaa ei kuvata järjestyksessä. Kuvaamisen päivämäärät riippuvat siitä, milloin näyttelijöitä on käytettävissä ja kuka työskentelee yhdessä tietyssä kohtauksessa. Jos näyttelijöillä A ja B on 20 kohtausta yhdessä ja A: lla ja C: llä on 3 yhdessä, on loogisempaa tehdä tasainen kohtausvirta, kun A ja B ovat yhdessä, kuin viettää päivä A ja B kohtauksia 1, B ja C varten 5., A- ja B-kohtaus 3, A- ja C-kohtaus 7. Näyttelijä C istuisi paljon, eikä yksikään näyttelijä halua ohjaajan tuhlata aikaa.
2. Aloita kuvaaminen. Pääosa tuotantoprosessista on kuvausosa. Paljon työtä menee kuvaamiseen. Näyttelijöiden linjat on muistettava. Pitkät tunnit vietetään kohtauksen kuvaamiseen, kohtauksen uusimiseen, kohtauksen vaihtamiseen, uusien kohtausten lisäämiseen, ja käsikirjoituksessa tapahtuu paljon kohtausten muokkaamista ja leikkaamista, kun ohjaajan (joka voi olla sinä) visiosta tulee totta. Monet ohjaajat tekevät tämän, koska heillä saattaa olla muita ideoita, kun he kuvaavat, tai he voivat löytää taloudellisemman tavan kuvata kohtausta.
3. Päätä kuvaaminen. Kuvaaminen voi viedä kuukausia tai jopa vuosia. Kun parannuksia tehdään ja kohtauksia lisätään ja poistetaan, projektin laajuus muuttuu. Tämä tarkoittaa myös, että kuvaaminen voi kestää odotettua kauemmin. Kun viimeiset kohtaukset on kuvattu, näyttelijät ja miehistö järjestävät yleensä jälkituotantojuhlat. Heti kun juhla on ohi, on kuitenkin paljon muuta tekemistä.

Jälkituotanto

1. Pura sarjat. Jotkut sarjat hajotetaan. Toiset täytyy laittaa pois muista elokuvista. Sarjojen hajotessa puvut laitetaan pois, annetaan pois, myydään tai tuhotaan. Rekvisiitat heitetään ulos, laitetaan myöhempää käyttöä varten, valetut jäsenet ja miehistö pitävät niitä matkamuistona tai myydään. Kaikki on palautettava alkuperäiseen tilaansa ennen kuvaamista. Jos olet paikalla, varmista, ettet jätä joukkoa asioita, joihin kuvaat. Siivoa itsesi jälkeen!
2. Lisää äänitehosteita ja digitaalisia tehosteita. Jos on tarpeen lisätä erikoistehosteita tai digitaalisia tehosteita, niin on aika tehdä nämä asiat. Kaikki kohtaukset, jotka tarvitsevat jonkin verran työtä digitaalisen parannuksen suhteen, tehdään jälkituotannossa. Jotkut miehistön jäsenet alkavat työskennellä tämän kanssa ennen kuvaamisen loppua, joten kaikki riippuu vain siitä, kuka tekee vaikutukset ja milloin he haluavat tehdä ne.
3. Muokkaa ja liittele yhteen. Elokuva on järjestettävä. Yleisö ei halua nähdä elokuvaa, joka ei ole kunnossa, ellei se ole elokuvan tarkoitus. Toimittajan on leikattava kohtaukset, liitettävä ne yhteen ja tehtävä kaikki elokuvan tarpeet. Tämä voi viedä kuukausia tai vuosia riippuen elokuvan pituudesta ja siitä, kuinka paljon kuvauksia tehtiin.
4. Suorita se testiyleisön ohi. Ennen kuin lähetät elokuvan mihin tahansa tai saat sen julkisesti julkaistavaksi, sinun tulee suorittaa testiseulonta. Jätä paperit paikoille ja pyydä yleisön jäseniä kirjoittamaan nimettömiä kommentteja. Mitä he pitivät elokuvasta? Mitä he eivät pitäneet elokuvasta? Mitä olisi voitu parantaa? Näiden kommenttien perusteella elokuva saattaa tarvita joitain muutoksia. Sinun täytyy tuoda näyttelijät takaisin kuvaamaan uusia kohtauksia, jos aiot rauhoittaa väkijoukkoa. Jos pidät siitä sellaisena kuin se on, sinun ei tarvitse muuttaa sitä. Tämä antaa sinulle kuitenkin perusajatuksen siitä, mitä keskimääräinen yleisö ajattelee elokuvasta.
5. Pakkaa jälkituotanto. Tähän voi sisältyä elokuvan jättäminen luokitusta varten, vaikka tätä ei yleensä tehdä ennen kuin elokuva on julkisesti jaettu elokuvateatterissa. Silti se on jotain, joka on ehkä tehtävä. Sinun tulisi myös tehdä perävaunu. Jotkut elokuvantekijät, kuten Steven Spielberg, ovat kunnianhimoisia ja tekevät perävaununsa kuvaamisen aikana. Monet elokuvantekijät tekevät sen kuitenkin editoinnin aikana.

Elokuvan markkinointi

1. Lähetä elokuvasi festivaaleille. Sinulla on elokuva, se on valmis lähtemään, ja nyt on aika lähettää elokuvasi suurille elokuvafestivaaleille. Voit valita monenlaisista luokista, joihin voit kirjoittaa elokuvan. Suosituimpia elokuvafestivaaleja ovat Cannes, Sundance, New York Film Festival, LA Film Festival, Venice Film Festival ja Toronto Film Festival. Käytännössä jokaisessa suurkaupungissa maailmassa on elokuvafestivaali, joten saat varmasti paljon valotusta.
2. Mainosta elokuvaa. Halusitpa sitten ostaa lehdessä, televisiossa tai radiossa, haluat ostaa mainostilaa ja näyttää elokuvasi. Paikalliset teatterit rakastavat kotikaupungin elokuvantekijöitä. He saattavat olla halukkaita näyttämään elokuvasi nimellistä maksua vastaan (tai jopa ilmaisen miinus lippujen myynti). Voit soittaa paikalliselle radio- ja televisioasemalle ja pyytää heitä mainitsemaan tapahtuman tai maksamaan mainonnasta julkisen palvelun aikoina.