Kuinka tehdä Ikebana-kukka-asetelmia?

Ikebana on japanilainen ' elossa pidetyille kukille '. Se eroaa hyvin länsimaisesta kukka-asetelmasta, jossa korostetaan maljakoon asetettujen kukkien ja kasvien symmetriaa. Pikemminkin tässä korostetaan viivaa, muotoa ja muotoa kukkien ja kasvien nähdessä. Täällä on hengellisyys ja perinteen tiukka noudattaminen. Tämä on muutakin kuin vain kukkakimppujen yhdistäminen. Minimalismi on myös näkökohta. Tämä on kurinalainen taiteen muoto, jossa luonto on etusijalla.

Kerro ikebanasta

Harjoittajille henkisyys on erittäin tärkeää. He tarkkailevat hiljaisuutta ja syvää keskittymistä. He pohtivat ja arvostavat asioita luonnossa. Tämä on yksi meditaation muoto, jossa voi tulla suvaitsevaiseksi ja kärsivälliseksi, rennoksi ja kiitolliseksi. He voivat liittää Ikebanan ruumiin, mielen ja sielun hyvinvointiin. Toiset juurruttavat järjestelyyn havainnot ja mietiskelyt kuusta, rakkaudesta ja auringosta.

Ikebanan tyylit riippuvat koulusta, maljakosta sekä käytetyistä kukista ja kasveista. Suosituimmat koulut ovat seuraavat:

1. Ikenobo. Tämä on vanhin Ikebana-koulu. Sen perusti 1500-luvulla buddhalainen munkki Ikenobo Senkei. Kaikkein suosituin tyyli tämän koulun on Rikka. Tämä on seisova kukka-tyyli, joka on tehty ilmaisemaan luonnon kauneutta. Tämä järjestetään muodollisesti ja tiukasti sen seitsemän elementin mukaisesti edustamaan muun muassa laaksoja, kukkuloita ja vesiputouksia. Muut tämän koulun tyylit ottavat huomioon taivaan, maan ja ihmisen hengelliset käsitteet.
2. Ohara. Tämä on Ikenobon siru-koulu, joka muodostettiin 1800-luvun loppupuolella, kun Ohara Unshin lähti Ikenobo-koulusta. Sen päätyylinä on moribana tai kukkien kasaaminen tasaisessa ja matalassa maljakossa. Tällä koulussa on länsimaisia vaikutteita, koska se perustettiin, kun länsimaiset tavat olivat voimakkaasti esillä Japanissa. Joten ne sallivat länsimaisten kukkien ja kasvien käytön. Tämä koulu kehitti myös vapaamuotoisen Ikebanan nimeltä jiyuka. He kuitenkin säilyttivät käytännössä edelleen muodollisuuden.
3. Sogetsu. Vuonna 1927 Teshigahara Sofu perusti tämän koulun. Tämä oli aika, jolloin kiinnostus Ikebanaa kohtaan levisi Japaniin. Se houkutteli kaikenlaisia ihmisiä kaikilta elämänaloilta. Sogetsu perusti nykyaikaisen tyylin, nimeltään zen-eibana. Tässä tyylissä käytetään uusia materiaaleja, kuten terästä ja muovia. Tämä on suuri poikkeama perinteisestä kukkien ja kasvien käytöstä.

Ikebana-kukka-asetelmalla on yleensä merkitys. Sen arvostus ei rajoitu visuaalisiin vaikutuksiin. Järjestelyn katsojat voivat päätellä implisiittisen merkityksen järjestelystä. Toiset jopa kertovat tarinan.

Ikebana on kehittynyt vuosien varrella. Nyt on olemassa useita muita tyylejä, ja näyttelyt ovat laajalti suosittuja Japanissa. On olemassa pysty, viisto- ja CSS-tyylejä. Tätä käytäntöä oli jonkin aikaa pidetty vain ylemmän luokan edustajina. Tämän taiteen muodon harjoitteluun osallistuvat nyt ihmiset eri elämänaloilta. Ikebana-kukka-asetelma osoittautui kaikille.