Näyttelijäksi tuleminen: Näyttelijöiden työpaikat, ura ja edustajat

Teatteritaiteen päällikkö tai käy ammattinäyttelijöissä
Teatteritaiteen päällikkö tai käy ammattinäyttelijöissä.

Lue vinkkejä siihen, miten päästä näyttelemään voittamalla esteitä onnistuneesti

Yhdessä mielessä me kaikki olemme näyttelijöitä, vaikka emme saisi palkkoja miljoonia dollareita esiintymisestä. Näyttelijöiden koulutus on luontaista useimmille, koska se on taito, jota kehitämme lapsena saadaksemme mitä haluamme muilta. Kysy keneltä tahansa vanhemmalta esimerkiksi kahden vuoden ikäisen lapsen dramaattisista taidoista lelukaupassa! Mutta ikääntyessämme vaistomme luoda hahmo, improvisoida kohtaus tai matkia muita korvataan usein todellisuudella olla vuorovaikutuksessa muiden kanssa arkisemmassa maailmassa.

Menestyneen näyttelijän on opittava hyödyntämään sitä mielikuvituksellista maailmaa - kuten varhaislapsuuden maailma, jotta fiktiiviset hahmot muutettaisiin tuntuvaksi, jos tilapäiseksi todellisuudeksi.

Ammattinäyttelijäksi tuleminen voi olla vain olla oikeassa paikassa oikeaan aikaan, tai se voi tarkoittaa vuosien akateemista ja reaalimaailman koulutusta.

Vaikka monet esittävän taiteen koulut tarjoavatkin näyttelytunteja lapsille
Tämä ei välttämättä tarkoita näyttelijäkursseja, vaikka monet esittävän taiteen koulut tarjoavatkin näyttelytunteja lapsille.

Vain pieni osa työskentelevistä toimijoista saavuttaa koskaan tuottoisat Julia Robertsin tai Tom Hanksin rivit, mutta on mahdollista löytää säännöllinen työpaikka, jos olet valmis tekemään työtä työn välillä. Se ei ole ammatti niille, jotka etsivät taattua palkkaa, mutta niille, jotka onnistuvat selviytymään alkuvuosista, ammattimainen näyttelijäura voi olla taiteellisesti erittäin tyydyttävä; oppiminen vaatii kuitenkin paljon sinnikkyyttä. Tässä on muutamia näyttövinkkejä ammattilaiseksi tulemiseen.

  1. Ota ammattitunteja lapsena. Tämä ei välttämättä tarkoita näyttelijäkursseja, vaikka monet esittävän taiteen koulut tarjoavatkin näyttelytunteja lapsille. Ilmoittaudu tanssitunneille tai opi soittimia. Tämä on erinomainen tapa oppia olemaan vuorovaikutuksessa sooloartistina tai osana ryhmää. Ammatilliset näyttelijät käyvät usein 'liikuntatunneilla, mikä on vain yksi tapa sanoa tanssin perusopetusta. Niillä, jotka osaavat soittaa instrumenttia, on usein etu muihin verrattuna, joiden on opittava pantomimoimaan toimintaa. Tanssitunnit voivat auttaa kehittämään itsekuria ja fyysistä kestävyyttä, jota monet roolit vaativat.
  2. Tule paremmin ympäröivän maailman tarkkailijaksi. Harvat ammattinäyttelijät luovat hahmonsa kokonaan tyhjästä. Ennen kuin jatkat näyttelijäuraa, viettää aikaa tarkkailemalla ihmisiä, joita näet joka päivä. Kuuntele erilaisia aksentteja tai tarkkaile kuinka eri ihmiset kävelevät. Jonain päivänä sinulla voi olla mahdollisuus perustaa hahmo jonkun tuntemaan lapsena tai teini-ikäisenä. Näyttelijän on oltava innokas tarkkailija pieniin yksityiskohtiin, joita monet ihmiset eivät ehkä huomaa, kuten ilmeet tai kehon kieli.
  3. Osallistu draaman, kirjallisuuden ja englannin kursseille lukiossa. Näyttelijä ja luova kirjoitus työskentelevät käsi kädessä, joten esiintyjän tulisi ymmärtää, miten kieli ja sävellys toimivat. Koska monet elokuvat ja teatterinäytteet perustuvat kirjallisiin teoksiin, näyttelijöiden tulisi oppia niin paljon kuin pystyvät tärkeimmistä tekijöistä ja tyylilajeista. Esimerkiksi esiintyminen yhdessä Arthur Millerin näytelmistä olisi helpompaa, jos henkilö ymmärtäisi ajanjakson, johon Miller kirjoitti. Saat käytännön toimiva kokemus, toimijoiden tulisi osallistua myös draamaa ja paikkakunnan teatteri aina kun mahdollista.
  4. Teatteritaiteen päällikkö tai käy ammattinäyttelijöissä. Kaikilla nykyään työskentelevillä toimijoilla ei ole korkeakoulujen tai yliopistojen teatteritaiteen tutkintoja, mutta monilla menestyneimmillä on. Teatteritaiteen yliopistokurssit voivat antaa näyttelijälle paljon liikuntaa improvisaatiossa, hahmojen kehittämisessä ja tulkinnassa. Nämä ovat kaikki perustaitoja, jotka ovat erinomainen valmistautuminen koe-esiintymien todelliseen maailmaan. Jotkut katsovat, että teatteritaiteen MFA-tutkinto (Master of Fine Arts) voi olla hyvä tapa murtautua ammattiteatterin kilpailuun. Näyttelijämaailmassa ei voi koskaan olla liian koulutettu tai liian kokenut.
  5. Ammattitaito on 10% työtä, 90% koe. Yksi vaikeimmista asioista aloittelevien näyttelijöiden on oppia kärsivällisyyttä, ja roolien koe vaatii paljon sitä. Monilla tuotantoyhtiöillä on avoimia koe-esiintymiä pienistä rooleista elokuvissa tai mahdollisista päärooleista mainoksissa tai teollisuuselokuvissa. Näitä koekutsumia kutsutaan syystä "karjan kutsuiksi". Odotushuoneet ovat yleensä täynnä kymmeniä tai satoja muita toimijoita, jotka näyttävät täsmälleen oikealta haluamallesi osalle. Jotkut koe-esiintyjät haluavat sinun olevan valmis esittämään lyhyt monologi tai laulamaan kappale, kun taas toiset saattavat vain kuvata vastauksesi näennäisesti satunnaisiin kysymyksiin. Älä koskaan unohda, että tuottajat ja ohjaajat etsivät tiettyjä fyysisiä ja teatterisia ominaisuuksia koe-esiintymisen aikana. Meikki- ja hiusosastot voivat yleensä korjata pienet puutteet, mutta näyttelijän on kyettävä osoittamaan todellinen hahmon ymmärtäminen koeprosessin aikana. Kuuntelu on kuitenkin harvoin yksivaiheinen prosessi, joten ole valmis palaamaan takaisinsoittoihin ja perusteellisempaan tarkastukseen.
  6. Kun työskentelet näyttelijäksi tulemisen suhteen, ole valmis siirtymään työhön. Ammattinäyttelijäksi tuleminen voi tarkoittaa taloudellista ja henkilökohtaista uhrausta. Jos paikallinen yhteisösi ei tarjoa tarpeeksi näyttelijätyötä, saatat joutua muuttamaan suurempaan kaupunkiin, etenkin New Yorkiin, Chicagoon tai Los Angelesiin. Jotkut ovat onnekkaita löytämään työtä pian saapumisensa jälkeen, mutta toiset saattavat viettää vuosia koe-tehtävissä. Ole valmis viettämään suuren osan varhaisesta näyttelijäurastasi näyttelemättä. Sinun on kehitettävä vahva työetiikka, käsityön esittely ja kunnioitus liiketoimintaa. Ammatillinen näyttelijäura riippuu usein dominoefektistä - yksi pieni osa johtaa suurempaan rooliin tai johdantoon oikeaan näyttelijäjohtajaan.
  7. Pyydä ammattimaista edustusta. Tuhannet ihmiset yrittävät oppia pääsemään näyttelemiseen. Ohjaajat ja tuottajat näkevät samat tuhannet nälkään näyttelijät vuosittain. Eniten huomiota herättävillä on ammattimaisia näyttelijöitä ja julkaisijoita, jotka mainostavat ja edustavat heitä. Parhaiden työpaikkojen tai projektien murtautuminen ei ole helppoa aloittelijalle, jolla ei ole edustusta. Tarvitset jonkun, joka pystyy tarjoamaan pääkuvia, jatkoja ja leikkeitä edellisestä työstäsi. Tarvitset myös jonkun, joka uskoo potentiaaliin näyttelijänä ja työskentelee ahkerasti avatakseen ovia sinulle yrityksessä. Jos sinulla on onni löytää hyvä agentti, olet hyvin matkalla kohti vakiintunutta ammattinäyttelijää.

Näyttelijät tutkivat ja etsivät aina uusia tapoja hioa taitojaan. Näyttelyteorian ja taiteen verkkokurssit ovat erittäin hyödyllisiä niille, joilla on jo tutkinto, mutta etsivät tapoja saada tämä ylimääräinen etu.

FacebookTwitterInstagramPinterestLinkedInGoogle+YoutubeRedditDribbbleBehanceGithubCodePenWhatsappEmail