Kuinka kirjoittaa näytelmä?

Näytelmän kirjoittaminen voi olla pelottava tehtävä, mutta erittäin palkitseva. Sanojen sijoittaminen sivulle tavoitteena nähdä ne toimivan elävän yleisön edessä on jännittävä harrastus. Jos haluat kokeilla, tässä on joitain kirjoitusohjeita, jotka olen noutanut ja haluaisin välittää sinulle. Playwriting, kuten mikä tahansa käsityö, vaatii harjoittelua ja paljon tutkimusta. Nämä ovat vain muutamia perusasioita. Toivon, että ne auttavat sinua aloittamaan.

1. Lue ja katsele paljon näytelmiä. Saatat olla jo hyvin perehtynyt näyttämödraamaan. Mutta jos olet kuin useimmat ihmiset, olet paremmin perehtynyt televisioon ja elokuviin. Näytelmät ovat erilaisia siinä, mitä he voivat näyttää ja miten he voivat näyttää sen. Perustiedot ovat samat: joku haluaa jotain ja voittaa esteet saadakseen sen. Huomaa kuitenkin, että painotetaan vuoropuhelua, kohtauksiin ja toimiin murtautumista käyttämällä valaistusta, paikkoja, joista ihmiset voivat tulla ja poistua. Paljon ottaa mukaan! Joten jos et ole vielä perehtynyt näyttämön toimintaan tai näytelmien rakentamiseen, niiden lukeminen ja katselu on erittäin tärkeä ensimmäinen askel. Voit myös saada kaatumiskurssin pelin muotoilemisesta tällä tavalla.
2. Etsi ideasi "olennaiset osat". Joskus kirjailija alkaa hahmosta, josta hän todella pitää. Toisinaan se on tapaus, toiminta, joka aloittaa kirjailijan tarinan luomisen polulla. Missä tahansa haluat aloittaa, muista tarkentaa olennaiset osat: kuka on päähenkilö? Mitä hän haluaa? Mitä hänen on voitettava saadakseen sen? Mikä on vaakalaudalla (miksi tämä on tärkeää). Mieti sitten sivuhahmoja ja vastaa heille samoihin kysymyksiin.

   Kun opetin englantia, opiskelimme "A Raisin In The Sun". Tämä on loistava näytelmä näiden avaintekijöiden huomioon ottamiseksi: jokainen hahmo haluaa jotain, häntä estetään saamasta sitä, ja hänen on voitettava jotain saavuttaakseen tavoitteen. Näin draama rakennetaan melkein aina.

3. Aivoriihi ja hahmotelma. Kun sinulla on pääelementit, viettää vakavaa aikaa ennakkokirjoittamiseen selvittämään kuka kukin hahmo on, mitä pitäisi tapahtua ja milloin, mitä täytyy tapahtua ja milloin. Tässä vaiheessa sinun on myös mietittävä, kuinka pitkä tarinasi on oltava. Haluatko kirjoittaa nopean kymmenen minuutin näytelmän tai neliteoksisen oopuksen? Älä mene hulluuteen pituuden suhteen, jos aiot todella myydä tämän näytelmän, mutta mieti, kuinka kauan tarinan kertominen kestää.

   Ajattele myös enemmän hahmoistasi - millainen he todella ovat? Mikä on kunkin hahmon historia? Kuinka he ovat vuorovaikutuksessa? Ota selvää kuka hahmosi on ja hahmottele kuinka (tai jos) ne muuttuvat pelin aikana.

   

4. Jaa tarina tekoihin ja kohtauksiin. Kuten ehkä tiedätte, teko on näytelmän draaman pääyksikkö. Se on eräänlainen iso luku, jos haluat ajatella sitä kuin kirjaa. Näytelmä voi olla yksi, kolme, neljä tai enemmän. Jälleen, älä mene hulluksi pituudesta. Jokainen teko koostuu kohtauksista - eräänlaisista miniluvuista. Yleensä kohtaus tapahtuu kerralla, yhdessä paikassa, ja se koskee yhtä tavoitetta: kohtaus, jossa Hamletin isän aave haluaa Hamletin oppivan totuuden kuolemastaan; kohtaus, jossa Hamlet haluaa ajaa Ophelian pois; kohtaus, jossa Hamlet haluaa kohdata äitinsä pettämisestä.

   Joskus kohtaukset voidaan jakaa palasiksi: yksi hahmo astuu sisään, pyrkii yhteen tavoitteeseen toisen hahmon kanssa ja lähtee sitten; seuraavassa kohtauksessa tulee uusi hahmo ja haluaa jotain erilaista. Aika ei ole hypännyt eteenpäin, paikka ei ole muuttunut, mutta kohtauksen tavoite on erilainen. Kohtauksen tulisi olla jonkin verran täydellinen itsessään, alku, keski ja loppu pienessä mittakaavassa.

   Joten, katso tarinasi ja päätä, mitä tapahtuu milloin ja missä. Ajattele draaman jokaista hetkeä sen mukaan, mikä konflikti on läsnä. Yksi vihje: käytä tarinan suuria hetkiä - kallioita, käännekohtia - lopettaaksesi tekosi. Älä kiirehdi tätä vaihetta. Olet kiitollinen, kun on aika kirjoittaa, että olet viettänyt aikaa ennakkokirjoittamiseen!

5. Harkitse vuoropuhelua. Vuoropuhelu on keskeisessä asemassa näytelmissä, jotka eivät voi luottaa erikoistehosteisiin, elokuvan temppuihin tai tekniikkaan kertomaan tarinansa niin kuin elokuvat ja jopa televisio pystyvät. Ajattele sellaista vuoropuhelua, jonka haluat kirjoittaa: erittäin tyylitelty? Hieno ja realistinen? Aiotteko käyttää murretta kuten Euroopan eteläinen tai cockney? Kun aloitat kirjoittamisen, mieti, kuinka hahmosi kuulostavat.
6. Kirjoittaa! Lopulta et voi enää lykätä sitä. Hahmosi, hahmosi bios ja halusi kirjoittaa upea näytelmä, sinun täytyy istua alas ja laittaa sanat sivulle! Suunnittele myös uudelleenkirjoittamista, koska mikään ei ole koskaan täydellinen ensimmäisellä kerralla. Nauti - onnea - oi, odota, ei, rikkoa jalka!