Kuinka kirjoittaa kappale?

Jos et voi kävellä mailia toisen henkilön kengissä
Jos et voi kävellä mailia toisen henkilön kengissä, et todennäköisesti ole hyvä lauluntekijä.

Yritetään opettaa jollekulle kappaleen kirjoittaminen on paljon erilaista kuin esimerkiksi opettaa jollekulle soittamaan kitaran sointuja tai valitsemaan lukko. Nuo asiat ovat leikattuja ja kuivia - laitat sormesi tänne ja teet sen tällä tavalla. Laulujen kirjoittaminen on enemmän esoteerista.

Tässä on kuusi sääntöäni tulla hyväksi lauluntekijäksi
Tämän sanottuani, tässä on kuusi sääntöäni tulla hyväksi lauluntekijäksi.

"Kuinka" -sarakkeen kirjoittaminen laulun kirjoittamiseen on kuin yrittää opettaa jollekulle suudella. Laulutekstissä, kuten suutelussa, sinun on vain tehtävä se - kokeilemalla ja erehdyksellä - ja selvitettävä itse, riippumatta siitä, mitä "säännöt" ovat.

Tämän sanottuani tässä on kuusi sääntöäni tulla hyväksi lauluntekijäksi:

  1. Onko empatiaa. Sinulla on oltava kyky laittaa itsesi toisen paikalle ja tuntea, mitä hän tuntee voidakseen kirjoittaa hyvän kappaleen. Jos et voi kävellä mailin toisen henkilön kengät, et luultavasti tee hyvää lauluntekijä. Tämä sääntö toimii myös koko elämän ajan.
  2. Ole valtava musiikin fani. Tämä on helpoin osa olla lauluntekijä. Meillä kaikilla on suosikkimusiikkimme, ja se ilmoittaa meille tietoisesti ja alitajuisesti päivittäin. Beatles oli valtava eurooppalaisen rock-n-rollin fani 1950-luvulta lähtien, ja tämä kertoi kaikesta, mitä he koskaan äänittivät.
  3. Tunne veneet. Ota instrumentti ja vietä sen kanssa paljon, paljon ja paljon aikaa. Opi soittamaan perussoinnut suosikkikappaleistasi ja laulaa sanoitukset äänekkäästi. Kappaleissa on jakeita, silta ja kuoro tai jokin niiden muunnelma. Jakeet muodostavat suurimman osan kappaleesta - idea, teema, jonka haluat siirtää. Silta on juuri sitä - musiikillinen linkki muuhun kappaleeseen. Se on olemassa jonkin verran energian syöttämistä varten ja se tulee yleensä kappaleen keskelle. Kuoro on tarttuva osa, jonka haluat kaikkien laulavan. Jos jakeet ovat syötti ja silta on kela, niin kuoro on naru ja koukku, joka vetää kuuntelijan sisään. Se on kappaleen toistuva osa, jota et voi päästä pois päästäsi. Tietenkin on aina poikkeuksia. Kaksitoista baaria sisältävällä bluesilla ei välttämättä ole kuoroa, vaan merkkijono tai riimiparisto. Kansanballaadissa voi olla kymmenen jaetta eikä siltaa tai kuoroa.
  4. Älä huolehdi lainasta sankareiltasi. Aloitteleva lauluntekijä yrittää usein peittää vaikutteitaan pelaamalla, valvomalla tai korvaamalla. Jos Bob Dylan on sankarisi ja ensimmäiset kappaleesi kuulostavat liian paljon hänen omilta, älä hikoile sitä. Maailma kutsuu sinut. Dylan oli aluksi apina Woody Guthrie. Woody Guthrie lainasi kansanperinteistä, mutta osoittautui täysin alkuperäiseksi. Kuten Woody itse sanoi pahasti, kun joku syytti nuorta lauluntekijää materiaalin varastamisesta häneltä: "Hän varastaa minulta, mutta minä varastan kaikilta."

    Tekijänoikeuslait ovat epämääräisiä vesiä, mutta jos se, mitä yrität sanoa, on luovaa ja omaperäistä otetta muulle kuulemallesi, olet hyvässä seurassa. Jos huomaat ottavan todellisia sanoituksia ja melodioita muilta ja väittäen niitä omiksi, sinun pitäisi saada työpaikka käytettyjen autojen myyjänä.

  5. Kirjoita uudelleen, kirjoita uudelleen. Tämä liittyy läheisesti sääntöön nro 2, mutta sitä ei voida korostaa tarpeeksi. Laulutekstissä - enemmän kuin missään muussa kirjoitusmuodossa - on taipumus pitää kappaleen ensimmäinen luonnos. Ehkä se johtuu siitä, että olet tekemisissä musiikin kanssa, jolla on enemmän ensisijaista tarvetta, mutta on harvinaista, että kappaleen ensimmäisen luonnoksen pitäisi olla viimeinen. Opi olemaan oma paras toimittajasi. Älä pelkää tappaa suurta yhden linjan kappaleen suurempaa hyötyä. Hylkää se, mitä ei tarvitse olla siellä. Tieto siitä, mitä jätetään pois, on yksi laulun kirjoittamisen tärkeimmistä osista. Sinulla on vain muutama minuutti yleisösi kanssa, etkä koskaan saa toista mahdollisuutta ensi vaikutelmasta, joten ole tarkka.
  6. Etsi ääni. Tämä ei tarkoita lauluääntäsi, se tarkoittaa kirjallista ääntäsi tai visioasi. Viime kädessä se tarkoittaa tyyliäsi. Sinulla on jo tämä - on vain löydettävä se. Tämä on eksistentiaalisin, vaikeasti tavoitettavissa oleva ja täyttävin osa laulunkirjoituksesta. Rakastamasi taiteilijat ovat löytäneet äänensä. He kirjoittavat tällä äänellä. Kuten hyvä suudelma, sitä on melkein mahdotonta opettaa. Etsi se. Tee se. Työskentele sen kanssa, kunnes saat sen oikein. Harjoittele, harjoittele, harjoittele.
FacebookTwitterInstagramPinterestLinkedInGoogle+YoutubeRedditDribbbleBehanceGithubCodePenWhatsappEmail